随着《无间道》的上映，第二天就引起了整个媒体的注意
香江《经济日报》、《明报》，华国内地《环球时报》等多家媒体都用了大篇幅对《无间道》这部电影做了深入的评论和报道，就连路透社、美联社等外媒，在《无间道》香江首映之后，也将关注的目光放在这部香江电影上面。
所有人都一致认为，《无间道》的出现，为没落中的香江电影，找到了新的出路。
香江影评人协会成员联合撰文表示：“《无间道》在警匪片的表现手法上有所突破，深刻的寓意打破了香江商业电影常规，堪称经典！”
以往香江警匪片中往往刻意表现暴力的场面，以汽车追逐、激烈打斗，火爆枪战等富于视觉冲击力的血腥场面最大限度地满足观众的感官享受。
相形之下，肖易的《无间道》具有“暴力美学”的意趣，它发掘出枪战武打动作和场面中的形式感，并着力发展了其中的形式美感。人物在枪林弹雨中的动作敏捷飘遗，充满舞蹈的节奏和韵律，使枪战中不带一丝残酷的味道。
《无间道》整部影片的基调以黑色为主，人物具有仪式化造型，目光略显冰冷，给人一种很强的形式美感：从情节的表现上讲，影片的追杀和死亡等高.潮段落，没有做作的惊险时刻，而是用慢动作和宗教化的音乐把残酷的表现柔化。
另外，在更深的层次上，《无间道》突破了香江警匪片的传统主题。
香江警匪片往往讲述警察如何在维持社会秩序和违反法律之间确定自己的道德立场；或是立足表现“忠”“义”等道德观观，无论正邪“义”是最高的道德原则。这些电影旨在表现人性的两难处境，人物刻画具有深度，但是追求的主题使得氛围黑暗、观众情绪压抑，所以这些影片在成为电影节的宠儿的同时，难以成为电影市场的主流，更难实现票房佳绩。
而肖易的《无间道》，则突破了这两个主题。用一个卧底的故事来表现“永生不能解脱地狱轮回之苦”的内心体验。影片正是通过刘天王和梁超伟饰演的角色在卧底的经历中无法确定自己的境地的痛苦感受，表现他们抽象的主体性“无间地狱”般的深层体验。
商业片通常忽略叙事的层次和故事张力，但是一味追求肤浅的感官刺激，并不能再被观众赏识。《无间道》在两方面的突破告诉我们，商业片并不排斥主题。还要尽可能地确保观赏性和娱乐性。减少与观众沟通的障碍。
个中的每一点，肖易编写的时候都已经考虑了进去，而且后期跟刘伟强的合作更是如虎添翼，将所有的元素全都表达了出来。而能够让这种错综复杂的故事以简单的情节展现出来，作为华人地区的第一人，肖易绝对是当之无愧的。
著名华人导演吴宇森，在看了这部《无间道》之后，也公开对这部精彩电影发表了自己的看法。吴宇森觉得：《无间道》吸引人的魅力来自于精彩的情节设计和对叙事节奏的把握。
整部影片并不追求表面的张扬。比如他摒弃了大场面的血腥打斗枪战场面，甚至警匪交锋的紧张场面都不是最吸引观众的核心，相反，人物悲剧性的角色身份的冲突，以及因此而展开的心理游戏才是令观众屏气息声的主要卖点。影片以一黑一白两位卧底的命运为主线，警察和黑道之间的较量充满紧张气氛，节奏则步步推进，环环相扣，又高.潮迭起。不容喘息。
由此可见剧组的原创对于影片的情节设计颇为用心，节奏紧凑，有一种难得的张力，这在当前心情浮躁的电影制作中显得难能可贵。这样的情况在整个香江电影之中都是很少见的，尤其是现在香江电影低迷的时候。能够安安心心沉下心做电影的人已经越来越少，所以《无间道》的出现不但是香江电影里程碑的意义，而且对我们这些电影人也是一种鞭策。
而且这部影片的成功有演员一半的功劳，四位主演在片中大拼演技。人物每一个都能性格鲜明，内涵丰富。令人信服并为之赞叹。
并且还有不少电影人在看过无间道之后，专门开了专栏来评价这部电影。
肖易的《无间道》系列影片无疑是近年来少见的从立意、构思到制作、拍摄都异常精良的港产影片。尤其难得的是，在大量商业元素包装下的《无间道》系列却有着一个相当严肃的精神内核。
从影片的片名看，所谓“无间道”其实讲的是人物命运，讲人生的错位。“无间”二字，意指佛教中的“无间地狱”出自《法华经》、《俱舍玄应音义》等佛经。
“无间地狱”是佛经故事中八大地狱之一，意为刑罚永不间断，是八大地狱之中最苦的一个。
“无间地狱”极大，广漠无间，打入地狱的阴魂无法脱出，永远在地狱中受苦。影片以“无间道”作为片名，显然寓意深刻。影片围绕着两个身份，本不该属于自己，互为警察和黑帮卧底的陈永仁和刘建明而展开。随着众多人物、角色的逐一登场，将一个“无间地狱”的命运图说，娓娓道来……
舆论媒体对《无间道》这部香江电影市场低迷的情况下突然崛起的超级神作一致赞扬，电影上映后的影响力也渗透至了方方面面。毕竟香江号称东方好莱坞，电影产业在世界上的影响力不亚于其他产业，在整体市道低迷的情况下，《无间道》的出现不亚于拥有里程碑的意义。
黑帮电影一直都是